笔墨乐游畅壮怀

——观邱皛雨先生的画作

文/李建森（艺术评论家）

    邱皛雨先生是深谙笔墨之道的，在中国画的表义语境里，笔墨即是灵魂，也是核质。他的画显然是出道于笔墨的，但又不纯墨守和死搬，呈展的的是另一种笔法和墨相。他的笔墨乐游，所畅者，是敬畏艺术的壮阔襟怀。

    皛雨先生是思想型的画家，与他座谈，他的话锋是多向度的，不拘囿于一事一物，这先煎了他的事业、胸襟和学识是有广度和厚度的。很难想象，一个画家能有如此宽的画路。首先是题域的宽广，甚至广到难于梳理他到底是画什么的，几乎什么都画。花鸟、山水、人物，以及抽象的构思。“语言”的构成，也是复杂的，包含国画、油画、水粉水彩的综合性手段都能在他的水墨作品中看到。他的作品总有出其不意的方向和秩序感，能看到结构和裂变的东西，找不到出处的那些意味都来自于个人体的灵魂，思想织体也是散点式的，向四周和多维和方向。画里的有一种朝气，如地平线上的日出，辉光四射。

   他的人和画是学院式的，有留法的经历，这使他能以“中西融合”的理路来思考中国绘画的出路，并在作品中注入了“实验性”元素，且多奇异之想。他的当下，除了创作，再就是给教学，学人风致是他画里的骨。他是在表现笔墨，但一大批画所表现出来的笔墨已经不是纯粹传统意义上的笔墨，而是个人的一种综合借鉴诸类艺术的“杂合”体。我试图给他的画归类，但对比的结果是放弃了这种念想。归类只是表象，而他的画“类”不全在表相。

    他做画很快，通常只是寥寥数笔，就能表情达意，且笔酣墨畅，元气淋漓。他的爆发力很强势，作画的节奏也快。早真性情之流露也。一气可以几张，绘景本在自我，我手写我心，得意忘形，这才是邱皛雨的真性情，也是他的画之大境养。与邱皛雨先生交，就是与侠义之士游，“剑胆琴心”四字是可以赠予他的。

    邱皛雨先生常梳着飘逸潇洒的马尾辫子，穿着极尽休闲，这种行为气质的背后，是他对绘画的执着念和平常心。他把画室就安在城郊的一片园林之中，那里有湖有瀑，宜植竹种菊，岩前可柱仗，林下能横琴，惯过着是真隐士的日子，且隐在闹市，是大隐。而这里，偶尔也会有一些艺术界的名流来造访，我想，那些来者所造访者，应该是邱皛雨先生的这种生活方式吧。在我看来，这种有些复古意味的慢生活极具大朴之质，这种质，使邱皛雨的画里弥漫着一种“大”。这种“大”，即是好古的，又是尚新的。他的画没有纯粹游绎于传统绘画之中的那些符码，而标拔出一种“笔墨当随时代”的骨骼，且与鲜活的生命和生活相关，这一定是邱皛雨先生绘画之境的意义所在吧。